Voit myös saada asianajaja mutta monet kamppailevat tai ylös ja tulevina muusikot varaa siihen. Joten paras tapa on kouluttaa itse hieman tallennuksen sopimuksia ja musiikin sopimuksia. Paras toivo on musiikkia sopimusten laatimisesta taiteilija-ystävällinen. Oikeudenmukaisuus on ennen kaikkea tärkein ominaisuus ja ne eivät saa sisältää joukko hölynpölyä kieli, että vain henkilö, jolla on 10 vuotta tutkinnon musiikkibisneksessä sopimukset voivat ymmärtää. Alkuun muutamia asioita niiden tulisi sisältää ovat seuraavat: 1. Voitonjako on melko ymmärrettävää.
Haluat jakaa kaikki etenee edestakaisin tallennus, valmistus ja markkinointi suoraan alas keskelle, 50/50. 2. rojaltit. Jos olet taiteilija tämä ei ole tuntematon termi. Teidän rojalteja taiteilijana tai jos nimeäminen rojalteja taiteilija, rojaltit olisi selvästi ja oikeassa suhteessa. Esimerkiksi jos albumi vähittäismyyntihinta on $ 10,00 ja sinun royalty on 20%, niin sinun pitäisi saada $ 2,00 jokaista CD myyty. Varmista myös rojaltit määritellään kunkin luokan, CD myynti, markkinointi jne ... 3. Tarkista vähennykset rojalteja, eli pakkaamiseen.
Tämä ei ole yhtä yleistä kuin se oli ennen, koska siellä on vain pieni kustannukset, jotka liittyvät pakkauksia ja jakaa kirjaa. Ole varoa lataaminen lausekkeita. Ei pitäisi olla mitään vähennyksiä kertyvään lataukset ja eivät hyväksy sitä, jos on. 4. selvittää missä musiikkibisneksessä sopimuksia peittää sinut, tätä kutsutaan alueella. Onko se Manner Yhdysvaltojen tai on maailman? Sinun pitäisi löytää ulos! 5. Tarkista lauseke, jossa viitataan kiertueelle tukea. Jos allekirjoittamalla itsenäinen etiketti sitten olla erityisen varovainen tässä asiassa.
Mutta pitää muistaa, että se on normaalia etiketti hyvittää kustannukset auttamiseksi taiteilija kiertueella. 6. Lopuksi, sinulla on markkinointi. Ellei etiketti on aktiivisesti luo, mainonta ja edistää kauppatavaraa sitten ne pitäisi olla mitään oikeutta voittoja. Toisaalta, jos ne todella