As puhuu kuvat syntyi jo 20-luvulla, heidän esitallennetun musikaali kappaleita, yhä useammat moviehouse orkesterin muusikot joutuivat työttömiksi. [5] 1920-luvulla elää musiikkiesityksiä orkesterit, pianistien, ja teatteri urkurit olivat yleisiä aluksi aikavälillä teatterit [6] kanssa tulevina puhuvat elokuvien, ne esillä esitykset olivat pitkälti eliminoitu. American Federation of Musicians otti lehti-ilmoitukset mieltään korvaaminen elävää musiikkia mekaanista musiikkilaitteita.
Yksi 1929 mainos, joka ilmestyi Pittsburgh Press -hotellissa kuva tölkin merkintä "Säilykkeet Musiikki /kiho Merkki /taattu tuottaa mitään älyllistä tai henkistä Reaction Riippumatta" [7] Koska lainsäädäntö käyttöön suojaamaan esiintyjiä, säveltäjien, kustantajien ja tuottajien , mukaan lukien Audio Home Recording Act 1992 Yhdysvalloissa, ja vuoden 1979 tarkistetun Bernin suojelemista kirjallisten ja taiteellisten teosten Yhdistyneessä kuningaskunnassa, tallenteita ja live-esityksiä on tullut myös helpommin kautta tietokoneita, laitteita ja internet muodossa, joka on yleisesti tunnettu music-on-demand.
In Monissa kulttuureissa on vähemmän eroa esittävien ja kuunnella musiikkia, koska lähes kaikki on mukana jonkinlainen musiikillinen toimintaa, usein yhteisöllistä. Teollisuusmaissa, musiikin kuuntelu kautta nauhoitettuna, kuten äänen tallennus- tai katsella musiikkivideo, yleistyi kuin kokee performanssia, suunnilleen keskellä 20. century.Sometimes, live-esityksiä sisällyttää nauhoitettu ääniä. Esimerkiksi DJ käyttää levyn kirjaa raapiminen, ja jotkut 20-luvun teoksia on soolo väline tai ääni, joka suoritetaan yhdessä musiikkia, joka on nauhoitettu päälle nauhalle.
Tietokoneet ja monet näppäimistöt voidaan ohjelmoida tuottamaan ja toistaa MIDI musiikkia. Yleisöt voi myös tulla esiintyjiä osallistumalla Karaoke, aktiivisuus japanilainen alkuperä, joka keskittyy noin laite, joka toistaa ääni-eliminoitu versiot tunnet